第五十四章 逆光鏡語

喫過午飯沒多久，林楠就接到了郭月他們的電話。

“劇本呢，拿來我看看！”

按照郭月所約定好的位置，林楠和雲婕來到了一間沒有人的教室。

剛一進門，林楠便直接開口要了劇本。

一共是三個人三個劇本，林楠看過後點了點頭，接着問道：“你們三人的劇情好像差不多？”

聽到林楠這話，郭月尷尬地撓了撓頭：“是的楠神，我們實在編不出很好的劇本了，所以就互相借鑑了一下，您看有沒有什麼方法能拍的稍微不一樣點？”

林楠思考片刻後回答道：“還真有，那就開始吧！我們一個一個來。”

“好嘞，額，楠神您還沒看劇本就能開拍了嗎？”郭月聽到林楠的話原本很開心，可轉念一想又有點不對。

因爲林楠好像只看了一眼劇情。

林楠則是將劇本直接放在了一邊的桌子上回答道：“我已經知道大概劇情了，直接開始吧！”

其實郭月他們的劇情還是很簡單的，大概就是講了一個孩子，在親人離別之後，收到了信時的不同變化和反應，屬於比較傳統的感情戲。

說着，林楠便已經立刻進入到了狀態之中。

雲婕站在林楠身旁，注視着他手中緊握着的，郭月他們提供的那臺普通手持DV攝影機，一副極爲專業的模樣開始了佈置，心中突然升起了一絲不易察覺的情感。

這或許就是雲婕潛意識裏，慕強的一種情緒體現。

“先試一下，你的臺詞功底怎麼樣？”林楠在教室轉了一圈後，基本已經知道怎麼拍了，因此開口問道。

郭月摸了一下鼻子，點了點頭，不過經過林楠的測試之後發現，他的臺詞功底好像不太行。

雲婕甚至都有些聽不下去，開口簡單教了幾句，但由於考慮到對方是學長，因此也就沒多說什麼。

“行吧！有時間好好練練基本功，既然是情感戲，關鍵倒也不全是在臺詞上，氛圍也很重要。”

“這樣吧！你按照我說的來。”

手持攝影機雖然拍出來的效果較爲普通，但是該有的光線構圖，以及運鏡方式，還是一樣都不能少。

一間無人的舊教室，窗戶位於教室的西側牆，這樣也剛好可以讓下午的陽光斜射進來，從而形成天然的側逆光。

這時，林楠站在一邊看着手持攝影機裏面的畫面，同時讓其中一位男生去拉住了窗簾。

只不過對方似乎覺得太暗，又打開了教室的燈，見到這一幕林楠微微皺了皺眉頭。

“你這是做什麼，只拉窗簾就可以！”

“可是楠神，這太暗了，也能拍出來嗎？”

看着對方充滿了疑問的模樣，林楠開口解釋道：“首先，最基礎的就是在這種環境下，最好不要用太亮的燈。”

林楠說着，同時伸出手指向天花板那幾盞慘白的燈，然後繼續說道：“因爲頂光會把人拍得像是在審訊一樣，這樣會減弱我需要表現的重情緒。”

話音剛落，林楠就上前將另一側的窗簾拉上一半，而演員這邊的窗簾則是讓它只留下一條縫隙，這麼做的目的也是可以讓陽光順利斜着照射進來。

“嗯，這就對了，這就是自然光，打在郭月的右臉，這樣自然而然左臉就會陷入陰影。”

看到林楠這般操作後，身旁的幾個都露出了驚訝的表情。

你別說，還真有那種意境出現了。

雲婕此刻望着那邊已經完全投入進去的林楠，這是她第一次真切地感受到林楠的專業性。

之前雖然也聽說了林楠和李彬對決的一些事情，但也不如親眼所見之後來的真實。

劇本、拍攝、剪輯一條龍，這麼全能的男生，確實少見。

“不行，立體感不強，缺少一些光源。”林楠錄製了一小段後，開始環顧四周，他記得這邊好像有個反光板。

“幫我找個反光板來！”

“有的楠神，我們在您來之前基本該有的都準備好了。”

這時，其中一位男生積極地說道，同時拿出了事先準備好的反光板，也就是先前林楠進來的時候看到的那個。

只是因爲要開拍，害怕入鏡，就被這個男生放在了教室門口而已。

男生手裏抓着反光板，林楠來到他身邊，將他扶到了需要站的位置，隨後細細調整反光板角度。

儘量去讓郭月的左眼微微反光，這是一種獨特的拍攝方式，眼神光就是一種代入感，根據劇情的推進，更能夠讓觀衆進入角色的內心。

一切都調整好後，林楠則開始了正式的拍攝。

劇本的內容大致沒有變，郭月也很爭氣的沒有忘詞，否則那位舉着反光板的同學可就要受苦了，因爲實在是太替麼累了。

先開始郭月的臺詞說的十分生硬，一看就有那種爲了演而演的感受，不過經過林楠的調整，現在反而好多了。

一切就緒，林楠的鏡頭也隨着劇情的推動而開始了有效的運動。

雲婕全程沒有再說話，而是乖乖坐在一個不會入鏡的位置，看着林楠那一副專業導演兼攝影的模樣。

林楠此刻將手持攝影機緊靠胸前，隨後兩個胳膊肘夾緊身體兩側，膝蓋微微彎曲，以防止鏡頭抖動。

現在就是郭月讀信的鏡頭，在拍攝讀信時，林楠逐漸將鏡頭緩緩推進，身體穩步前移。

按理說這裏可能會有很多攝影師使用變焦的方式增加沉浸感，可林楠卻並沒有這麼做，反而利用運鏡去推進，因爲只有這樣，才能夠有更深的代入感。

至於是否沉浸的問題，在林楠剛纔佈置教室環境，拉上窗簾露出縫隙的時候，就已經解決了。

太陽的自然光，加上位置恰到好處的反光板。

鏡頭從郭月的全身，慢慢推到他顫抖的雙手，以及撫摸着的信紙上的字。

變焦會壓縮空間，在這種環境下反而顯得假。

但如果是物理推進鏡頭，才更能有一定的沉浸感，因爲這是你在帶動着觀衆，跟着你的鏡頭去靠近你想要表達的祕密當中。

最後的特寫，在林楠拍攝郭月的同時，利用逆光剪影，同時讓那位舉着反光板的同學收回，以此關掉所有的補光。

只留下郭月臉部的輪廓，收入鏡頭。

這麼做的原因也是因爲手持的普通攝影機動態範圍較爲窄，高光的話反而容易溢出，因此爲了更有質感，林楠特意利用這樣的方式來營造神祕感。